『ハーブ＆ドロシー　～アートの森の小さな巨人』（2010）

■『ハーブ＆ドロシー　～アートの森の小さな巨人』（2010）
監督：佐々木芽生（え！？　日本人が撮ったの？驚×5000
出演：ヴォーゲル夫妻（ハーバート（ハーブ）＆ドロシー）ほか

▼trailer

コレクションの基準
１．お給料で買える値段
２．小さなアパートに収まるサイズ

元郵便局員のハーブと、元図書館司書のドロシーが出会って結婚し、美術館やギャラリー巡りをして集めた作品は数えきれないほど！
夫婦、親密なアーティスト、画商らのインタビュー、アートの鑑賞観、買い付ける基準なども勉強になるドキュメンタリー。

いつも手をつないで、会話やコミュニケーションを絶やさない

夫婦生活45年間の中で、一緒にいなかった日は数えるほどしかないって、スゴイ！

動物も大好きで、２人の間に子どもはいないが、猫、カメ

、魚

、鳥たちがたくさんいて、時々映るのも見逃せない

２人の審美眼も素晴らしいけど、シンプルで、ただ観て好きかどうかで選び、
金儲けのためではなく、純粋にコレクションしている姿を見ていると、芸術に対する見方も変わるのでは？

美術館は、高いお金を払って、静かに、行列をなして観る場所じゃなくて、
絵に限らずアートはすべて、上手い・下手じゃなく、もっと気軽で、自由で、身近なものなんだ。

▼story（ネタバレ注意

・２人の出逢い

Ｈ「ドロシーはインテリジェントに見えた」
Ｄ「キュートじゃなくて？」

・はじめはコレクターではなく、アーティストだった

ハーブは、芸大で美術を学び、自分で描いていた。
郵便局で仕分けの仕事をしていた頃は、美術について話せる相手がいなかったため、自分が美術が好きだということは一切話さなかった。
Ｈ「1980年に辞めたが、ボクがアートに興味があるとはみんな知らなかった」

ドロシーは、本が好きで図書館司書として働き、ハーブと知り合い、美術に興味を持ち、自分も描き始めた。

ハーブが昔描いた絵を４つ折りにして箱に入れてるってぞんざいすぎでは？驚

無名の若いアーティストの作品を集めるようになり、次第に壁に飾った自分の絵を外して、置き換えていった。

・ポップ、ミニマル、コンセプチュアル
当時、ポップアートはすでに高価だったため、集めるのは、ミニマル、コンセプチュアルに決めた。
理由は、”民衆のアート”だったことと、“部屋に入るから”

アーティストも、買い手の収入に応じて値段を決めてくれた。
ソーホーにはアーティストが多かった。次第にギャラリーも増えた。
２人は時に危険な地区にも平気で作品を観に行った。

「地下鉄、タクシーで持ち帰れないものは買わなかった」

・ハーブの見方

画家「ハーブは全部の作品を観たがる。アーティストの成長の変化を知りたいんだ」
月賦で支払ったり、支払いが遅れることもあり、支払えば、すぐまた次のを買うため借金もあった。

画家「ハーブはコレクターというよりキュレーターだった」
キュレーター：博物館・美術館などの、展覧会の企画・構成・運営などをつかさどる専門職。また、一般に、管理責任者。

撮影中にも、作品を買うと言い、「カメラは止めてくれ」と頼むハーブ。交渉内容は秘密

２人のことを「安値で買って、搾取している」という者もいた。

画商

毎晩のように仕事帰りに美術館、ギャラリー、アトリエを観て回った。
（下に落ちている“失敗作”まで「これをくれ」って！

・コンセプチュアルアートは背後にある思想が重要。未完成でもよい
クリストの作品は高かったが、忙しい２人は、ヴォーゲル夫妻が猫好きということを知り、
「キャットシッターをしてくれたら、作品をタダで譲る」と約束。

「ハプニングアートね」「ハプニングで、イベントで、アートだな」

壁に直接、色鉛筆で描かれた作品もある。「文字そのものもアートだ」

Ｈ「アイデアは浮かんでも、実際に行動するのは難しい」

Ｄ「アートは視覚的に好きかどうか」（うん、そう思う

「ハーブはすぐ飛びつくけど、ドロシーはとても慎重。作品の見方にもそれがよく現れている」

「見たことが目から直接、魂に届くんだ。脳を通らずにね」

・ヴォーゲル夫妻のコレクションショーを開催して、脚光を浴びた
画家「ハーブは、アーティストの本質を知っているんだ」

Ｄ「本も、芝居も好きな私にとってＮＹはいい街」

・作品は絶対に売らない

Ｄ「80年代、アート市場が「バブル化」し、作品の値段が信じられないほど高騰したけれども、
　　私たちは、作品を売らないから影響がなかった」

Ｈ「金儲けはしない。でも、そうする人たちを批判もしない。アーティストも生活していなきゃならないからね」

画家「２人は制作過程をシェアしたがる。離れていても定期的に長電話して、“制作状況はどうだい？”と話す。家族みたいな存在」

・コレクションの行方について
作品の多くは布がかぶせてあるため理由を聞くと、

Ｈ「照明から守るため。私たちが死んだ後は美術館に渡すつもりだから、色あせ、傷に気をつけているの」
（全作品のアーティスト名をすぐ言えるのもスゴイ！

画家「ベッドの下にもどんどん作品を押し込んでいくから、ベッドがどんどん高くなっていくんだｗ
　　　あの集め方の貪欲さは、まるでアルコホリックのようだった」

画商

Ｄ「ナショナル・ギャラリーに救われたわ」
２人のコレクションは、ほうぼうの美術館から買い取り・保管の誘いがあったが、どこもしっくりこなかった。

・ナショナル・ギャラリーへの大移動

“多くの物をあちこちに置くのは、他の多くの物を、あちこちに置く場所を確保するためだ”

ＮＧ担当者「もし火災が起きたら！？

　水槽から水が溢れたら！？

　譲ってもらえないかと言ったら、
　　　　　　どの美術館も欲しがっているけれども、どこか気に入らないと言っていた」

Ｄ「ナショナル・ギャラリーがいいのは、コレクションを決して売却しないと規約にあるから。永久保存される。祖国に還元したかったの」

Ｈ「作品も子どもも、いい環境に恵まれることが、いちばん幸せなんだ」

しかし、当初の見積もりをはるかに超える、大型トラック５台分、何週間もかかるとんでもない大移動劇となった！

「普通のトラックじゃない、家一軒の引越し用トラックだ。あの狭い家のどこにこんなに入っていたのか！？」

ＮＧ「まだ公式発表はせず、内密に運んだ。永久保存に値するか検討が必要だから。
　　　もし、ダメなら全部戻すことになる！　生きた心地がしなかった」

Ｄ「ナショナル・ギャラリーに保管され、２人が有名になると、作品が次々と送られてきた。
　　ナショナル・ギャラリーに飾られることを期待して。でもすべて送り返した。
　　ナショナル・ギャラリー、ＣＢＳにまで送られるようになった」

Ｄ「とても寂しいけれど、今では年２回ほど、ナショナル・ギャラリーで色々見せてもらう」

ＮＧ「いくらか謝礼を渡すべきだと思った。思わぬ病気になった時の経済的な安定のために。
　　　でも、２人はそのお金で作品を買い足しはじめたんだｗ」（だと思った！　それがコレクターだよね